Galapiat Cirque

La Brise de la Pastille

Un spectacle Galapiat Cirque / Moïse Bernier
Clown, Musique et Existentialisme - 55 min - Tout Public et Tout Terrain

Un clown acrobate au mât chinois et aux questions existentielles.
Un musicien à l’univers sonore bien trempé.
Des paroles en l’air qui questionneraient la vie sur Terre.

Accompagné par un musicien aux pieds sur terre, un clown tendre et rock’n roll s’envoie en l’air, prend de la hauteur et recherche désespérément. Effrayé par le brouhaha du monde, il essaie, là-haut, de mettre un pied devant l’autre. Mais attention, comme l’archet sur les cordes, parfois ça crisse, ça grince et ça explose.
Musicien? Acrobate? Philosophe? Il est surtout... perché. Comme le célèbre Baron de Calvino et comme ces êtres décalés qui voient parfois le monde avec de bien étranges lunettes...

Issu du collectif multi-talents Galapiat Cirque (Risque ZérO, Parasites...), Moïse Bernier promène depuis des années son clown agile, exubérant et tellement attachant, spécialiste du mât chinois. Il est accompagné par un musicien qui prolonge avec virtuosité les états d’âme de ce clown tourmenté : une musique aussi viscérale et tribale. Dans leurs poches aux artifices de pacotille, ils nous en mettent plein les yeux (et les oreilles, et le cœur).

Clown - Musique - Mât Chinois

La Brise de la Pastille, le teaser © Alexandre Lopez

N.B.: sur cette version, c'est un trio avec 2 musiciens, mais c’est rarement le cas!...

Moïse Bernier, porteur de projet

Moïse est acrobate aux mâts chinois, clown, musicien (violon, batterie)

Après 10 ans d’écoles de Cirque dont le CNAC (Centre National des Arts du Cirque) à Châlons-en-Champagne, il sort en 2007 avec le spectacle Tout est perdu sauf le bonheur, mis en scène par la Cie Cartoun Sardines. Il participe ensuite à la co-fondation de la Cie Galapiat, ainsi qu’à sa création collective, Risque ZérO, créée en septembre 2008, qui tourne sous chapiteau, en France et à l’étranger jusqu’à la fin 2014 (joué plus de 250 fois). Parallèlement, il participe en tant qu’organisateur à 8 éditions du festival Tant qu’il y aura des mouettes à Langueux (22), terre d’accueil de l’association Galapiat Cirque, devenue maintenant une SCIC (Société Coopérative d’Intérêt Collectif). Il participe activement aux différents projets et à la vie de cette structure. Il y développe aussi une approche pédagogique et participative des arts du cirque autour de la prise de risque au sein de diverses expériences avec Galapiat Cirque, en Bretagne, en France et à l’étranger. En 2012, il rejoint la Cie Mauvais Coton, pour créer le spectacle Le Vol du Rempart, spectacle autour de l’agrès du mât culbuto, qui joue durant 5 ans. Actuellement, il participe au spectacle Corpus Mentalus de la Cie Les Nouveaux Nez et Cie, aux côtés de Nicolas Bernard, Raquel Esteve Motoreta, Roseline Guinet et André Riot-Sarcey. A l’automne 2015 il créé au Prato le spectacle Parasites et produit par Galapiat Cirque, aux côtés de Nicolas Lopez et Thomas Garnier. Sébastien Bournac participe au niveau de la collaboration dramaturgique et la mise en jeu, mais aussi avec les précieux regards de Christian Lucas et Gilles Defacque.

Le Mode de Diffusion:
La particularité de ce projet est de jouer autant que possible dans des lieux insolites : église, château, forêt, cimetière, île, décharge, usine désaffectée, carrière, ferme, école.... La liste n’est pas exhaustive, et chaque lieu est porteur d’histoires... Au cours de ses précédents projets, Moïse goûte au chapiteau, à sa circularité, à ses codes, à cette proximité avec le public, à cette odeur, à cette poussière, à cette chaleur festive. Il goûte aussi au théâtre, notamment avec Parasites, à ce rapport frontal au public, au confort, aux codes plus conventionnels.
En parallèle, il goûte à d’autres lieux : jouer dans une forêt abandonnée, jouer en alpage dans un brouillard épais ou au milieu des brebis, jouer dans des lieux sacrés... Notre histoire veut se nourrir de clochers, d’arbres, de rivières. De places et de rues. D’habitants et de ce qu’ils racontent. Faire en sorte que le regard et l’esprit du spectateur puissent vagabonder au-delà de la scène et de ce qu’il s’y passe. Prendre le temps de regarder loin, ou bien en détail ce lieu. Et puis enfin se laisser surprendre par ce clown apparaissant là où on s’y attend le moins! Prendre le temps d’arriver dans ces endroits, de voir les possibilités de jeu, en explorer les potentialités. Faire de l’espace public un magnifique espace scénique, le temps d’un spectacle. S’inspirer du paysage, du contexte pour le partager à notre manière. Car la légèreté technique de ce projet le permet. Et puisque ce spectacle est tout terrain, nous pouvons aussi jouer en intérieur.

L'ESSAIM - CRÉATION IN-SITU & VERSION PARTICIPATIVE
Une création in-situ avec les habitant·e·s autour du spectacle La Brise de la Pastille revisité

La Brise de la Pastille est un spectacle de clown sur mât chinois, accompagné par un musicien. Mais pas seulement.
Nous voulons retrouver un cirque plus investi, plus aventureux et plus social. Proposer un art non-déconnecté des réalités des gens, de la vie, un art en lien, en prise avec le réel. Notre ambition est de faire vivre une vraie aventure de création : accepter de se laisser bouger, de bousculer le texte, le spectacle, le clown. On sait qu’une création pourrait sans cesse être recréée. Et bien, - à certains endroits - La Brise de la Pastille décide de ne plus se figer. Il y aura toujours un mât, un clown, un musicien, nous aurons choisi en amont ensemble le lieu du spectacle, en fonction du projet et de ce que l’on voudra véhiculer. In situ, le cadre sera posé.
Mais à l’intérieur de ces lignes, c’est le chantier et c’est beau. Comme un processus, on invite les habitants à rejoindre un laboratoire de création. Il s’agit d’un laboratoire parce que la Brise de la Pastille devient unique en chaque lieu de part la géographie de l’espace, de part l’unicité de chaque être humain participant. C’est en co-créant avec les gens, en faisant avec la matière qui nous entoure, avec ce qui est présent, là, ici et maintenant, que nous nous offrons le luxe et la douce folie de toujours réinventer notre spectacle. On ne s’endort pas. On souhaite se confronter à différentes réalités de terrains et de vies, pour s’approcher d’un art politique. Nous voulons que notre spectacle soit en prise avec la réalité du monde, des mondes individuels et collectifs. Un art non déconnecté. Simple, authentique mais pas moins fort, bien au contraire.
L’urgence de ce laboratoire de création nous oblige à aller à l’essentiel : vivre une aventure collective en respect des envies et des possibilités de chaque participant, en extraire le zeste créatif.
On invite les habitants, les voisins, les employés à créer avec nous le temps d’une résidence plus ou moins longue. On s’adapte à leurs corps, leurs mots. On les écoute et puis on les embarque aussi. Ils deviennent co-créateurs. Nous les briefons, le temps est souvent court, il y a des choses à apprendre, mais c’est ce qu’ils sont, font, pensent, habitent qui fait le reste.
Créer comme une aventure humaine. Désacraliser la création, et la nourrir. Offrir et partager ce temps. Et puis, faire du spectacle une expérience unique pour le public. Dehors, chez les gens, devant leur garage, ou dans leur jardin, aux portes de leur église, ou bien dans l’enceinte de leur école, de leur mairie... La Brise de la Pastille deviendra pour un moment leur Prise de la Bastille.

Création in-situ et participative, suite à la résidence à Plélan-le-Grand (35) en 2019. Mise en film : Des Figures Image-son : Nelly Sabbagh ; Montage : Vincent Lhoutellier et Nelly Sabbagh. En partenariat avec l'association La Loggia et avec le soutien de la Spedidam et de la région Ille-et-Vilaine.

Un projet initié par Moïse Bernier
Texte : Jean-Fréderic Noa et Moïse Bernier Musique : Nicolas Lopez, ou Madeg Menguy, ou Stéphane Dassieu (selon les disponibilités ou le projet)
Régie Générale et régie son : Mathias Lejosne ou Laurent Moujenot Chargée de production/diffusion : Marine Freslon
Administration : Yvain Lemattre & Camille Rondeau

Production : Galapiat Cirque
Accueil en résidence : Association La Loggia - Arrête ton Cirque - Paimpont (35) ; Galapiat Cirque - Tant qu’il y aura des Mouettes - Langueux (22); Le P’tit Cirk - Pont-Menou (22) ; Le Grand Pré - Langueux (22), Espace Sainte Anne - Mairie de Lannion (22).

Galapiat Cirque est soutenu pour son fonctionnement par la Région Bretagne, le département des Côtes d’Armor.
Galapiat Cirque est conventionné par le Ministère de la Culture et de la Communication - DRAC Bretagne.

CONTACT : Marine Freslon - marine@galapiat-cirque.fr - +33 6 74 08 47 28